2025年3月

呈现以下精彩内容

 专题 | 摄影的交叉点

在近年的跨学科研究中，摄影逐渐成为众多学者研究中国现当代视觉文化嬗变的窗口。在此过程中，不将摄影仅仅理解为一种直观再现的工具与简单的审美对象，已经是当代摄影研究的基础性认识。本次专题试图以多个不以“图片摄影”为主要创作手段，但创作路径与摄影密切相关的艺术家为案例，勾勒出当下中国艺术实践与作为媒介的摄影的潜藏关系。进而分析摄影作为创作方法，或是摄影媒介本身作为创作主题，所能在中国延展出的艺术路径。

摄影作为反“物化现实”的总体性路径

重思中国当下影像艺术实践 

文／陈秋

随着社交媒体与大数据算法等新传播路径、平台的出现，摄影的社会形态也发生了巨大的变化，这也意味着摄影在整个人文社科知识体系中原有的功 能、地位及研究方法的改变。这种变化使得依赖于“媒介性”的当代艺术需 要重新站在艺术史之外审视过往摄影在整个人文社科知识体系中的功能、地位及发展前景。

阎洲：揣测照片 

作为早期曾从事过图片摄影创作的艺术家，阎洲近年的创作主要围绕表演与剧场展开，并常将它们转译为影像作品，以此强调叙事对主题的影响。摄影对阎洲而言已然变为一种围绕“再现”的功能性工具，其特定的媒介历史与话语并非创作的核心。在实践的过程中，摄影并非总以一种高度理论化的、学术化的概念出现于他的作品中，而是与各种关于影像的实用主义方法以及文化联想交织在一起，从而形成一个艺术家对于影像创作的独特理解与方法论。本次访谈围绕他作为一个艺术家如何挑选自己的媒介，以及如何定义摄影这一行动对具体创作中的影响而展开。

胡伟：影像的轻罪 

胡伟以动态影像为主要媒介，结合多种装置及材料，近年持续创作有关历史、国际政治、以及档案等话题的影像及现场装置作品。这些作品中的影像部分有的是直接拍摄于现实社会空间，有的是借助网络或者相关资料中的现成图像与视频材料拼接而成，辅以现场具体的空间设计。我们可以通过他的创作看到影像艺术，特别是以数字视频为媒介的创作是如何利用各种不同的网络与档案空间中的材料进行重新演绎，这种编辑的逻辑与特性又是如何将各种材料转化为影像艺术的发展的动力，并通过与配音、多屏等手段塑造出新的视觉观念与感受。

薛若哲：写生 

薛若哲是近年在架上绘画领域比较活跃的青年创作者，其作品于当下中国青年绘画艺术创作中的审美趣味与视觉习惯具有一定的代表性。作为一个画家，薛若哲日常往往随身携带相机，摄影也是其在绘画创作中重要的前期工作。在他的写实绘画中，许多人物往往会出现在一个没有任何符号标识，近乎影棚中背景布的空间中。访谈以此为切口，试图展现摄影与摄影所涉及的光学器具，如何对一个绘画创作者的观看产生影响，以及在一个具体的艺术家身上，不同媒介的视觉语言之间又如何发生互动与融合。

余果：有身体的媒介与体系外的知识 

文／余果

媒介研究虽为艺术实践提供了分类框架，但是简单地用媒介技术来划分艺术的代际更迭，却割裂了不同媒介下艺术经验的连贯性。本文聚焦媒介技术与影像艺术的动态关系，反思当代艺术过度依赖媒介理论框架的困境。作者结合自身创作，揭示影像媒介的“身体性”，探讨了媒介研究与身体感知的结合如何成为其创作核心。

辛云鹏：影像第一，艺术第二 

辛云鹏影像作品常常和播放装置结合，试图通过装置所塑造的观看策 略以及时空体验，用影像唤起与消解人们记忆中既存的视觉经验与记忆，并 尝试从中提取出一些影像本身所蕴含的抽象经验特点。访谈中辛云鹏谈到技 术的变更所必然引起的艺术家创作思路的变化，以及技术对于艺术教育的影 响等话题。

张云峰：作为暗房的身体 

文／海杰 

艺术家张云峰的创作实践借用摄影媒介，通过转换成像环境和介质，进行行为表达。他的灵感一方面来源于自己成长、学习以及工作的“文化地理”，另一方面，在他的创作逐渐走向深入时，身体成为他的艺术材料和语言，并由此为他形成了一个融合行为、图像、身体等综合媒介的独特的创作系统。

【个案研究】

故乡影像的拾荒者 

摄影并文／李百军

1980 年代末以来，李百军的作品零星地出现在各种摄影展览和媒体上，但经常只是被笼统地归到乡土摄影的类别里，即使是最近出版的《最后的生产队》（2023年）这样的图文书，也很难全面地展现他的摄影全貌。只有在李百军的照片作为整体性呈现的时候， 其随时代变化的拍摄动机才会显露端倪。本期“个案”栏目，以创作的时间作为展示李百 军作品的线索，同时通过其自述以及刘树勇、徐祎的评论，力图为读者厘清李百军的影像 与其所处时空的关系提供契机。

李百军的临沂城 

文／徐祎 

李百军近千幅关于1980年代甚至更早些时后临沂城的老照片几乎囊括了这座城市当时所有的地理与人文景观，当我们回过头来重新审视这些影像时，他留给这座城市的不仅仅是这座城市的“纪念照”，也不仅仅是一段发展过程的历史，而是他的影像生活与一座城市宿命的互动。

李百军的平民情结 

文／刘树勇 

李百军持续记录了自20世纪70年代以来沂蒙山地区人民的日常生活形态与社会变迁。他的照片中，那种极为平常化、世俗化的关注视角，他的平民情结，让他将日常生活经验当中的敏锐感受和对摄影的专业理解化作稀松平常的日记式的影像采集。

【现    场】

何以上海，摄影何为

“上海 ：摄影之都 1910―2020 年代”策展手记 

文／顾铮

上海的开埠时间与发展历程，正好与摄影在中国的发展进程相重合，而上海则在此进程中扮演了重要角色。本文以策展手记的形式，分享策展人策划展览“上海：摄影之都 1910—2020年代”的构想与思考，介绍展览所设置的四个板块的内容和设想，呈现摄影与都市，尤其是与上海这座城市相互成全的关系，以此开启了解、理解摄影在呈现现当代中国的变迁与发展，尤其是在改革开放后摄影记录上海发展的实践与成果，同时也探讨摄影媒介自身从见证、 记录城市向艺术表现的演变。

【论    谈】

从现实主义到艺术政治化

上海美术专门学校与吴印咸写实摄影风格养成

文／徐希景 王家男

本文从吴印咸的社会交往、师承与从艺经历等切入，从艺术社会学视角研究他的现实主义摄影风格养成与上海美专之间的关系，以期揭示他从写实风格走向革命现实主义，直至在主流意识形态塑造中走向“艺术政治化”的历程。

光影绘就时代画卷

观纪录片《光影史诗――吴印咸》 

文／子沐

【影像与阅读】

举重若轻

读《失焦记：关于照相馆和纸上人》

文／任悦

【影    廊】

岩中花树 

摄影／高兆延 文／时双凤 

广州的黄埔区多年前曾被视为“乡下”，每年七夕这里的“巧姐”们会把废塑料，旧布料，树枝、谷子、米粒等等大家不屑一顾的小物件，神奇地组合在一起，使它们通过供台花的形式重获新生。但在无人注意的角落，它们又是寂寞的。高兆延给了它们又一次重生的机会，他尝试用熟悉的影像语言为那些从乞巧手艺人手里绽放而出的供台花构筑一个光影剧场，希望能将它们在剧场亮相的高光姿态刻进观者之心。

镜相 

摄影／华燕英 文／徐杰 

女摄影师华燕英意识到记录和书写当下青年亚文化群像的标本意义：这幽灵般街头游荡，被抽离出历史的非焦点时段，背后隐藏着社会变迁带来的心理映射和思维冲击，值得对此进行文化描述。

于以盛之 

摄影并文／陈方斌

于以盛之，意味在何处将之盛放。中国民间戏台是人们为了观看戏剧演出而自发搭建的舞台。它既反映着戏曲艺术的演变，也从侧面展示出人们经济、文化、艺术、生活的变迁。

秘密生命 

摄影／郭梅 文／南无哀

《秘密生命》是摄影家郭梅继《欢腾》（2021）和《神话或现实》（2022）之后的第三部作品。《欢腾》和《神话或现实》将人生命本能中的冲动骚动灵动躁动转化为色彩奔放的摄影语言，托出了肉体渴望的不安宁和无秩序，让人想起先民的以舞娱神以舞娱己以舞御巫；《秘密生命》则以滞重静谧的黑白画面，道出了动过之后的人无法回避命运的沉重，寻找信仰重归天道，合在一起是一个典型的人类学的剧场。

【聚    焦】

圆梦大乙烯 

摄影／胡延松 文／朱辉

“大乙烯”之梦的发展脉络十分清晰，这个系列作品中，既有工地装置的恢弘视角，也有面向建设者和科研人员的细腻笔触。整组作品层次丰富、有血有肉，尤其是摄影师胡延松擅长选择独特的光影和景深的虚实，使枯燥的工业建设画面既有艺术的灵动性，又不失纪实摄影厚重的力量感。

【交    流】

“英雄大本营·神木杨家城”全国摄影大展入选作品选登

为让更多摄影人用光影展现杨家城之美，助力神木文旅融合，打响“英雄文化大本营”品牌，由《中国摄影》杂志社、神木市杨家城保护建设工作领导小组指挥部、神木市杨家城保护开发中心主办，神木市摄影家协会协办的“英雄大本营•神木杨家城”摄影大展征集到展现神木市杨家城景区自然风光、人文景观、旅游风貌、民俗风情以及与杨家城历史相关的周边村庄、周边长城、堡寨遗存的作品数千幅。

【器材与技术】

柔软与坚硬

用1亿像素富士中画幅相机拍摄静物

摄影并文／王莹

有了富士GFX100S中画幅影像系统1亿像素的细节捕捉能力，花朵和植物的纤维、金属扳手的锈迹、玻璃表面的反光，这些细腻质感纤毫毕现，让柔软与坚硬的对比突破肉眼极限。

目录索引

资讯

· 资讯

专题

 摄影的交叉点

·摄影作为反“物化现实”的总体性路径——重思中国当下影像艺术实践  文／陈秋

·阎洲：揣测照片

·胡伟：影像的轻罪

·薛若哲：写生

·余果：有身体的媒介与体系外的知识  文／余果

·辛云鹏：影像第一，艺术第二

·张云峰：作为暗房的身体  文／海杰

个案研究

·故乡影像的拾荒者 摄影并文／李百军

·李百军的临沂城 文／徐祎

·李百军的平民情结 文／刘树勇

现场

·何以上海，摄影何为——“上海 ：摄影之都 1910―2020 年代”策展手记 文／顾铮

论谈

·从现实主义到艺术政治化——上海美术专门学校与吴印咸写实摄影风格养成  文／徐希景 王家男

·光影绘就时代画卷——观纪录片《光影史诗――吴印咸》 文／子沐

影像与阅读

·举重若轻——读《失焦记：关于照相馆和纸上人》 文／任悦

影廊

·岩中花树  摄影／高兆延 文／时双凤

·镜相  摄影／华燕英 文／徐杰

·于以盛之  摄影并文／陈方斌

·秘密生命  摄影／郭梅 文／南无哀

聚焦

·圆梦大乙烯 摄影／胡延松 文／朱辉

交流

·“英雄大本营·神木杨家城”全国摄影大展入选作品选登

器材与技术

·柔软与坚硬——用1亿像素富士中画幅相机拍摄静物  摄影并文／王莹