2025年7月

呈现以下精彩内容

从山岗到无人机： 

新中国摄影中的媒介演化与视角政治学

文／陈秋

在媒介研究与视觉文化的跨学科视域下，对特定视角的强调在20世纪六七十年代中国摄影宣传工作中成为表征政治崇高性的美学工具；20世纪八九十年代日常快照的流行使家用自动相机成为解构宏大叙事的策略；近年无人机航拍更成为重构新闻摄影实践伦理的切口。特别是对“俯视”这一概念在新中国摄影变迁过程中的提取，让摄影史显现出由技术可供性（affordance）所驱动的思想史脉络，进而推动新中国摄影从一种“工具”性的认知转向了“方法论”的自觉，串联出新中国摄影研究中被割裂的“外部社会功能”与“内部美学演进”的总体路径。

愚公移山：

20 世纪六七十年代辉县建设与自然风景改造

摄影并文／周振华

周振华(1935－2023)作为辉县文化馆摄影记者，拍摄、留存了20世纪六七十年代河南省辉县在“愚公移山，改造中国”的号召下进行的“山水林田路”综合治理改造自然的实践。包括治山治水、农田改造、基础设施建设（如水库修建、西水东调工程、五小工业发展）等系统性工程。

文学修辞、历史摘要与视觉权力：

庄辉谈当代中国影像创作

摄影／庄辉 采访／陈震

摄影在技术层面的发展极大影响了艺术家的创作逻辑与视觉表达，但其在艺术史中的意义常被低估。从绘画转向摄影创作的过程中，庄辉意识到摄影的即时性与技术依赖性重塑了他的创作模式⸺镜头取景框的局限与自动功能反而解放了创作直觉，使影像成为见证社会转型的独特媒介。

20 世纪 90 年代农民迁徙的视觉表征：

图像社会学视野下的张新民与纪实摄影 

摄影／张新民 文／禹夏

本文从图像社会学视角剖析张新民在20世纪90年代的纪实摄影实践。张新民通过《流坑⸺中国传统农业社会最后的标本》和《包围城市⸺中国农民向城市的远征》两部作品，以田野调查和深度访谈等图像社会学方法，从农村源头与城市生存两方面，展现于20世纪90年代农民迁徙的背景、动因及生存境遇。其作品实现精英到平民视角转换，关注私人空间，开创1990 年代纪实摄影平民表征新范式， 为理解中国社会转型提供重要视觉文献。

人、土地以及后工业景观的时间性 

摄影并文／李勇

当“东北文艺复兴”将土地简化为文化乡愁的符号时，真实的土地状态实则是地质时间、工业时间和生命时间的交织；人对土地的感知始于身体经验⸺双脚踩过滚烫的煤矸山，鼻腔吸入刺鼻的硫磺味等非视觉化的叙事，而人的劳动成为激活土地时间性的锚点。

二战终结之地：

侵华日军伪满时期军事筑垒遗迹影像调查

摄影并文／宋泽毅

2015至2023年，宋泽毅采用文献考证与实地拍摄相结合的方式，对中国东北地区侵华日军军事筑垒遗迹展开影像调查。通过对这些遗迹进行多维度视觉化呈现，他批判性地反思了当代摄影语境下影像记录的功能异化，提出摄影创作应保留其时空记录的属性，以客观、稳定的视觉策略对抗历史遗忘与流量影像生态。其成果不仅为战争史研究提供了翔实的视觉档案，也为战争遗迹保护与历史记忆传承提供了实践路径。

在美术馆与历史现场之间：

陈杰与 W.J. T. 米切尔谈新闻摄影创作的美学转向

摄影／陈杰 文／陈杰、W.J. T. 米切尔

本文基于中国报道摄影师陈杰与图像理论学者W.J.T.米切尔的对话，探讨新闻摄影在美学与社会功能上的转向。该对话涉及摄影师的多元身份（记者、艺术家、人类学家）及其作品的“见证”价值，强调摄影不仅是记录工具，更是追求社会正义的艺术实践。对话揭示了当代摄影在美学、伦理与公共性上的多重可能性，为理解新闻摄影的艺术化转向提供了重要视角。

在地的视野：

秋麦风景创作的跨媒介转化实践

摄影／秋麦 采访／陈震

作为西方艺术家深耕中国艺术史脉络的案例，秋麦的作品成为中西艺术学者共同的“对话界面”：西方视其为文化转译的实体印证，中国语境则凸显传统美学当代化的另类路径，两者都证明了美学的生命力可来源于再媒介化的尝试。秋麦在媒介边界模糊的当代艺术语境中，为全球化下的文化对话提供了一种美学路径。

等价与偏离: 

卫星影像在艺术实践中的意义生成 

摄影并文／李森

随着航空摄影至卫星遥感的科技演进，现代卫星影像凭借多光谱、高分辨率等技术特性，突破了传统摄影的物理与权限限制，构建了多层次、跨维度的视觉现实。艺术家通过图像重组、着色和观念植入等方式，将卫星影像从数据解析对象扭转为审美与政治表达的载体。卫星影像的意义生成依赖于艺术家的选择性重构与文化政治背景的介入，其“等价”于现实的指示性特征在艺术语境中发生偏离，进而拓展了摄影语言的边界。