毕业了，然后呢？丨王翰林：趁年轻多试错
2021年度“摄影毕业季”全国高校摄影优秀毕业作品评审活动征稿将于7月10日截止。 这是由《中国摄影》杂志主办的第三届面向全国高校摄影专业毕业生的评选活动。在前两届活动中，共收到过110多所高校4000余位同学的投稿。在活动期间，有关毕业季的讨论形成了业界热议的话题，每一届20位左右入选的学生作品都会获得极高的关注度，他们中的很多人在活动之后又会获得同类奖项或者机构的垂青，对于这些毕业生来说，这将是他们未来延续艺术创作道路的新起点。 2019年，王翰林硕士毕业于中央美术学院摄影艺术研究方向，他的毕业作品《内啡肽的火焰》入选了2019年首届“摄影毕业季”的年展评审。就在同一年，这组作品又同时入选了“TOP20·2019中国当代摄影新锐展”以及“第七届中国摄影排行榜”。这为他进入摄影专业评审和机构的视野打开了局面。在此之后，王翰林并没有停下创作的步伐，他于2020年创作的作品《动物资本论》从我们日常生活中的宠物出发，不仅勾连起当时疫情之下社会中人的困顿，更是延伸出越来越多关于生命的思考。 毕业之后的王翰林经历了不同的职业转换，从创业者到教师，他一直没有离开摄影和创作的领域。入选“摄影毕业季”之后王翰林的艺术与创作有着怎样的变化？作为一名已经离校两年的毕业生，他对于自己的求学时光有着怎样的反思？为此，我们对他进行了采访。 “硬盘”系列，2021年 王翰林 Q：毕业了，你的创作还在继续吗？ 是的，我于2020年创作了《动物资本论》，2021年创作了《硬盘》，新的计划还在进行中，主题会跟我的个人命运相关，将延伸到中国的一些文化现象中去。其实我有一个笔记本，里面记录了很多想要（将要）做的作品计划。 “硬盘”系列，2021年 王翰林 Q：离开学校之后的生活会让你对当初创作的想法产生什么改变吗？ 我个人觉得在哪里都一样，主要是个人对于事物的观察，创作的灵感其实始于个人经验对于生活的体察，本质上来说并不源自学院的这样一个环境，当你个人有表达欲的时候，任何环境都可以让你产生感受，你的体悟才是孕育你的表达的关键。 “硬盘”系列，2021年 王翰林 Q：离开学校之后，回看自己在摄影专业学习的这段时光，你最大的收获和遗憾分别是什么？ 我觉得平台很重要，中央美术学院是一个很好的平台。不过学习是自己的事，很多东西需要靠自己去悟。现在回想我的导师更多是给我提供一种引导和设问，他没有过多去干涉我的想法。最大的收获就是对事物研究方法上的转变，这种思维方式和世界观可以应用到生活的方方面面，并不局限于摄影创作这一个面向。 所谓遗憾，我觉得也可以理解为一种舍取，得到此必然失去彼，想看到人生的另外一种选择，那必然充满遗憾，不如走好当下的路。 “硬盘”系列，2021年 王翰林 Q：《中国摄影》杂志“摄影毕业季”的入选，对你职业生涯或继续求学产生过什么帮助或影响？ 我觉得是对当届毕业生的一种来自社会和业界的肯定，是一剂定心丸，在学生将要放弃的时刻将他（她）拉住，告诉他（她）坚持，告诉他（她）：“我们期待看到更优秀的你”。 对我来说，能够入选“摄影毕业季”让很多业界评委看到了我的作品，在我身上“变现”过程没有那么明显，但为之后的一些展览的落地肯定起到了推动性作用。 “动物资本论”系列，2020年 王翰林 Q：毕业之后你在做什么？ 毕业之后又做了几组作品，除了继续创作，还有就是在高校做教师。 “动物资本论”系列，2020年 王翰林 Q：毕业之后的学习、工作情况是否符合你毕业前的预期？ 毕业后做的事情很多，持续创作就不说了，还伴随着各种各样的工作内容，去过电视台，在社会上教过课，拍过广告，做过电商，然后辞职创业，在上海开了一家民宿、文创集合店，再到今年进入高校任职，好像兜了一圈又回到了摄影的创作和教学上。当然这期间一直伴随着创作规划，除了参加一些展览和成果的展示之外，我也试图进行一些理论研究，可能未来会有类似“写作”一样的作品产出。 “动物资本论”系列，2020年 王翰林 Q：如果让你分别对马上要入学以及马上要毕业的学生说点什么，你会告诉他们什么呢？ 多看书，指的是跟你的兴趣点相吻合的书籍。课余时间少在学校里待着，学校就是一个象牙塔，是一个理想中的伊甸园，真才实学还是要到社会上去磨练。学生时代是人生中最快乐的时光，请放飞自我、勇敢挑战，趁年轻多尝试，多试错。一旦找到方向就努力深耕，你的努力一定会在你的作品或你做的事情中有所体现。 “动物资本论”系列，2020年 王翰林 Q：《中国摄影》 杂志新一季的“摄影毕业季”作品评选活动即将开始，你会对这一季的学生作品有什么样的期待吗？ 我希望看到更符合当下时代的摄影，期望看到一些不按常理出牌的影像，盼望看到更多拷问人类生存境况的图景，渴望看到可以回归到历史时间里去寻找那再次激起人们思考的作品。
