由《中国摄影》杂志社、桂林信昌投资集团有限公司、桂林市摄影家协会组织的“山水胜景——摄影名家看桂海”首批创作交流活动，于2021年11月28日至12月2日在广西桂林成功举办。
参加首批创作活动的摄影名家李舸、杨越峦、柳军、周梅生、王建军、梁达明、严志刚都属于实力派，他们分别深耕于新闻、纪实、风光、世界遗产等摄影领域，均获得过中国摄影金像奖创作类奖项。作为此次摄影活动的创作目的地——桂海晴岚和大碧头都属于休闲度假区，但摄影家们无暇休闲，更无心度假，他们表示，要认认真真拍摄出能够体现自己风格、代表个人水平的作品，不辜负大家的期望。每天天还没亮，景区里就出现了摄影家们的身影，他们陶醉于美景之中尽情地拍摄，有的因拍摄晚霞而放弃晚餐，有的为拍摄星河甚至半宿不眠。同样的桂林山水，在不同摄影家的作品中是怎样的呈现？尽享天时地利之便的当地摄影家与不远千里赶来的摄影名家，到底谁更胜一筹？我们对此充满了期待。这由此也引发了摄影家们关于风景名胜与对外传播、桂林山水与艺术表现、传统美学与当代手法等问题的探讨。摄影家们透过镜头看桂海后，又围绕“山水美学 世界遗产”这一主题，在交流会上畅谈各自的看法。李舸：“山水美学 世界遗产”这个创意非常好，这不是传统意义上的风光摄影，而是在中国传统山水文化这个大概念上，利用影像手段，对世界自然遗产进行艺术再创作。希望这次创作和交流活动能够带动更多的摄影人，以这种大文化的观念，在精神层面对生活中的山水进行更深层的艺术美学观照。杨越峦：大自然本身是没有美学概念的，山水美学是人类从接受的角度所阐释的理解和认知。因此，面对自然每个人都有各自的理解和感受。正如一千观众可能就有一千个哈姆雷特。艺术创作就是要充分体现艺术家的个性，要有自己独特的表达。每个人都想出新求变，站在山水面前怎么能够表达得与别人不一样，这对每一位摄影师都是一个挑战。桂林山水，为我们提供了无限的可能性。柳军：十几年以前，桂海晴岚周围有十几座砖窑厂，看了过去的一些老照片，这个地方过去确实也算是老旧破，砖瓦厂林立，地质破坏和环境污染都很严重。如今已旧貌换新颜，按照信昌集团目前的打造理念，桂海晴岚除了将中国传统的山水美学与自然融合以外，还设有当代雕塑等，山水之间由此产生了人文因素，因此这里也成为新的打卡地。除了人们熟悉的自然山水之外，人们来到这里还会还产生可触摸、可玩耍、可享受、可美育的别样感受，这就是桂海晴岚的独特之处。周梅生：我来的第一个印象是桂海晴岚大门的标语“山水美学”，它一下子就打动了我。中国的美学关键，不是眼睛看到的具体细节，是一种心灵的感受。这次我看到了一个特别心动的是山水画境，人已经融入到山水之间。桂海晴岚，多么富有诗意的四个字，它非常明确地讲明了“山水美学、世界遗产、道法自然”三个概念。王建军：来到桂海以后，我突然发现这里真是人山人海。草坪上、湖边阳光明媚，每个人都挂着灿烂的笑容。我突然想到中国一句话：“天人合一，天地合一”。我们在谈起风景或者风光摄影时，老是强调怎样突破，我今天来到这里又有了新的认识。另外，我谈谈这里的雕塑设计，它的特色并不是本身如何精美、如何艺术，主要是这些雕塑都融入了山水之中，融入每个走进桂海晴岚的人心里。梁达明：今年年初我搞了一个“江山颂”美丽中国摄影艺术作品全国巡展，巡展了几个地方包括广西的两个。桂林那幅是黑白的，因为我上世纪90年代来广西拍的都是黑白照片，这次来要补充桂林最精华的彩色风光片，补充到我的“江山颂”专题里面。桂林山水是中国独有的美景，中国艺术写意比较多，尤其是桂林山水的写意作品很有代表性。我现在考虑如何把自己的情感融到创作中去，以便拍摄出富有新意的作品。严志刚：风光摄影特别难，因为它不像街头摄影，你按下快门的时候街头就在发生变化。在街头，时间在变，人在变，服装在变。可是当你面对桂林山水，对一个象鼻山，那么多年来就那样，你怎么拍出不一样，这个真的是要调出你所有的学识、所有的经验、所有的经历，要好好去理解它。我愿意把桂林山水当成一个个生命，我愿意看到它们在不断变化中。当你面对它的时候，当你在不同的光线下、不同的天气下，甚至不同的心情，在里面走的时候可能都会产生不一样的感觉。
