安娜“如梦之梦”摄影作品集《如梦时间》今天发布

“经典的戏，需要给它一些经典的摄影，是自己对话剧对舞台对演员的梦想，所以我就用经典的方式，黑白、颗粒稍微粗糙一点。另外我对演员有一种热情，演员站在舞台上，又要忘记自己，又要完全此时此刻在这儿，又给我们那么大的感动，能给我们讲故事，能打开我们的想象力。所以在这本书我抓到的是演员们各个的状态，从进来剧院一直到演完，就是他们变化的一个状态。”

——安娜伊思·马田

初夏时分——6月5日，当北京的天气已经刚刚炎热起来的时候，法国艺术家、摄影师、戏剧制作人安娜伊思·马田的摄影作品集《如梦时间》新书发布会在三影堂摄影艺术中心顺利举行。在现场，她与北京电影学院摄影学院的副教授朱炯老师基于“光影之间的灵魂梦境”这一话题展开了精彩的对话，而藉由这次对话，我们在完整了解《如梦时间》这本摄影书的同时，也对安娜伊思·马田的摄影人生有了初步的认知。

在现场，安娜伊思·马田介绍了自己拍摄戏剧的由来：她的父亲曾是法国街头剧场的演员，受父亲的影响，安娜伊思·马田和姐姐从小便对戏剧产生了浓厚的兴趣，长大后，姐姐成为了话剧演员，而安娜则从20岁开始在法国拍摄关于戏剧的照片……后来——2002年，安娜以摄影师的身份来到了中国，在6年后，她又转到了电影、戏剧的制作——在刚刚结束巡演的话剧《悲惨世界》中，安娜便是本剧的总制作人之一。

在第一次观看完戏剧《如梦之梦》之后，安娜伊思·马田便深受震撼——“这是一场潜入人类灵魂矛盾之中的旅行。尽管似乎每个虚构的故事都致力于讲述我们的希望和道德准则，以及自我实现路上的阻碍。一遍又一遍地看这部剧，成了每年末尾的一种仪式，似乎是为了让我记得，我们共同的本性都是容易犯错且十分脆弱的，而我们的美也正源于此。”于是，她决定重新拿起相机，希望用自己的方式/视角来阅读/建构/介绍这部精彩的戏剧。

众所周知，戏剧（drama）是演员将某个故事或情境，以对话、歌唱或动作等方式所表演出来的艺术。其四个元素——“演员”“故事（情境）”“舞台（表演场地）”和“观众”。其中，“演员”是四者当中最重要的元素，他是角色的代言人，必须具备扮演的能力，戏剧与其他艺术类最大的不同之处便在于表演了，透过演员的表演，剧本中的角色才得以伸张，如果抛弃了演员的表演，那么所演出的便不再是戏剧。

而在安娜伊思·马田的摄影作品中，舞台已经不再是表演的场所，演员也不再有表演和非表演的区别……她将整个剧场当作了舞台，将演员的所有状态都当作了表演，这样，安娜伊思·马田用摄影的方式导演了一场新的戏剧：从“入梦”“梦境”到“梦前”“如梦”，再到“梦醒”，在戏剧《如梦之梦》的基础之上，安娜伊思·马田创造了一个似梦非梦的奇妙世界——“您将能看见演员们在后台的各种状态：登台前的准备，逐渐进入角色的过程，排练时相聚的分享及独处时的思索。为了最终登台的那一刻，演绎充满张力的8小时，一切都是值得尝试的。您将会看到他们在后台候场直到演出结束后，自我彻底释放的状态。”而在悄无声息的拍摄瞬间，她也将自己的深刻情感/思想融入了其中。

此外，央华戏剧艺术总监王可然也抵达了活动现场，在他与安娜的对话分享中，现场观众感受到这本摄影集不仅仅是捕捉“如梦”这部戏的瞬间，而是立足戏剧的发展过程中，安娜不以摄影为谋生职业而是她对戏剧的爱转化成为她的生活方式，用相机表达了她对生活、生命、时间、生活状态的感悟。

从收藏的角度讲，《如梦时间》有着一定的价值——书中的摄影作品从未在互联网发布，书中照片的选择和排版也是由安娜亲自完成。在排版上安娜虚实结合，安娜说：“最大的希望做这种纪实摄影，你拍的人忘记你的存在，他能作为最真实的自己，所以这个是目标。我就问他们（演员），你确认愿意我公开这些照片吗？都愿意，但也是一种信任，我一共拍了五年，跟着他们五年。”

这本书是送给每一位在生命旅途中行走的人，让这本书照见你，照见我们自己。据悉《如梦时间》今日发布上架，读者可在线上央华戏剧微信公众号“如梦剧场”购买，也可以在线下“假杂志图书馆”“三影堂艺术商店”“映画廊像素书店”“西西弗书店”等地购买，未来还将上架后浪图书天猫旗舰店。